Assim como Haydn foi o "Pai da Sinfonia" por definí-la em 4 movimentos (Allegro- Andante- Minueto-presto), ele também foi o "Pai do quarteto de cordas". Esse vídeo aborda a vida e o estilo musical de Haydn através da interpretação de peças escritas para esta formação de quarteto, isto é, 2 violinos, uma viola e um violoncelo. Apreciem, boa tarde.
Blog criado no Colégio Pedro II pelo Prof. Affonso Miranda (com auxílio luxuoso do Prof. Sidharta do Departamento de Informática) destinado aos alunos do 8º ano do Ensino fundamental, do Campus Humaitá II.
domingo, 25 de março de 2012
Haydn - Pai da sinfonia e do quarteto de cordas
Assim como Haydn foi o "Pai da Sinfonia" por definí-la em 4 movimentos (Allegro- Andante- Minueto-presto), ele também foi o "Pai do quarteto de cordas". Esse vídeo aborda a vida e o estilo musical de Haydn através da interpretação de peças escritas para esta formação de quarteto, isto é, 2 violinos, uma viola e um violoncelo. Apreciem, boa tarde.
Hora da apreciação sonora!
Olá gente, nessa semana vamos ver os tipos de música instrumental desenvolvidos no período clássico como a sonata, a sinfonia, o concerto clássico e o quarteto de cordas. Aqui está a Sinfonia nº 94 de Haydn conhecida como "surpresa" que tinha a intenção de surpreender os ouvintes. O compositor estava cansado de pessoas que dormiam nos concertos. Assim, ele escreveu um peça para dar sustos na platéia, insertando música de volume fortíssimo em momentos piano. Irônico, não? Apreciem.
http://video.br.msn.com/watch/video/genio-mozart-surpreende/kpfs5zlu
Foi interpretada na última sexta-feira em Salzburg, uma sonata para piano inédita de Mozart composta quando ele tinha apenas 11 anos! Nos últimos anos foram encontradas duas peças novas do compositor, clique no link acima e veja! bom dia!
Foi interpretada na última sexta-feira em Salzburg, uma sonata para piano inédita de Mozart composta quando ele tinha apenas 11 anos! Nos últimos anos foram encontradas duas peças novas do compositor, clique no link acima e veja! bom dia!
sábado, 24 de março de 2012
Ode à Alegria da 9ª Sinfonia de Beethoven
Boa noite gente! Aqui está a próxima música que iremos executar na flauta doce. Trata-se da melodia de "Ode à alegria", inserida na 9ª sinfonia de Beethoven para ser cantada por um coral. Daí o nome de "Sinfonia Coral". Como podemos ver, logo após a clave de sol há um sinal de sustenido na 5ª linha que determina a execução do fá# durante todo peça. Contudo, não existe neste trecho nenhum fá# para ser executado. Assim fica muito fácil de tocar não? Divirtam-se.
domingo, 18 de março de 2012
Prática Musical
Olá gente, Não se esqueçam de estudar a Serenata de Mozart na flauta doce! Lembrando que como temos um sinal de sustenido (#) logo após a clave de sol na quinta linha, isto é na nota fá, todo fá que aparece nessa partitura é fá#, seja 3 ou 4. Divirtam-se, bjus.
Mozart, Beethoven e Haydn
Olá pessoal, tudo certo? Além de Amadeus (1984), outro filme que narra a vida de Mozart é "Mozart - O Gênio da música" (1942). Nesse trecho, O jovem Beethoven visita Mozart no fim de sua vida e toca uma sonata de Haydn. Assim, Mozart lhe pede que mostre uma composição própria e Beethoven executa uma de suas sonatas. Em síntese, nessa cena estão representados os três compositores que formam a tríade clássica! Apreciem, boa tarde!
quinta-feira, 15 de março de 2012
Hora da apreciação sonora!
Olá gente, ouçam essa linda Sonata para Piano de Mozart nº 16 em Dó Maior. Preste atenção na técnica e na capacidade inventiva de Mozart que além de ter sido um maravilhoso compositor, era um exímio pianista. Apreciem, boa noite!
domingo, 11 de março de 2012
Amadeus (1984) - Filme sobre a vida de Mozart
Olá galera, no fim de março ou início de abril assistiremos o filme Amadeus de Milos Forman que faturou 8 oscars no ano de 1984. Na foto abaixo, o engraçado Mozart interpretado pelo ator Tom Hulse. Fique Ligado!
Aaaahhhhhhhhhhhhhhhh!!!
PERÍODO CLÁSSICO
O termo ‘Clássico’, em música, é empregado em dois sentidos
diferentes. As pessoas, às vezes, usam a expressão ‘música clássica’
considerando toda a música dividida em duas grandes partes: ‘clássica’ e
‘popular’. Para o musicólogo, entretanto, ‘música clássica’ tem sentido
especial e preciso: é a música composta entre aproximadamente 1750 e 1810, que
inclui a música de Haydn e Mozart, bem como as composições iniciais de
Beethoven.
O classicismo é profundamente influenciado pelos ideais
humanistas, que colocam o homem como centro do universo. Reproduz o mundo real,
mas molda-o de acordo com o que se considera ideal. As obras refletem
princípios como harmonia, ordem, lógica, equilíbrio, simetria, objetividade e
refinamento. A razão é mais importante que a emoção.
A transição da música barroca para a clássica é feita
sobretudo por Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788) e por Johann Christian Bach
(1735-1782), filhos do compositor Johann Sebastian Bach (1685-1750). Os
compositores passam a elaborar formas mais desenvolvidas, como a sinfonia e os concertos para instrumentos e orquestra. A sonata é a principal forma musical do período e um passo definitivo
em direção à música tonal.
A música clássica mostra-se refinada e elegante e tende a
ser mais leve, menos complicada que a barroca. Os compositores procuram realçar
a beleza e a graça das melodias. A orquestra está em desenvolvimento. Os
compositores deixaram de usar o cravo e acrescentaram mais instrumentos de
sopro (clarineta, por exemplo).
No classicismo a dinâmica passou a ser explorada em todas as
suas possibilidades. Nos períodos anteriores não se usava, ou melhor, não se
indicava objetivamente alguma mudança de nuances deste parâmetro. Na última
fase do Barroco, havia somente indicações de contrastes entre trechos musicais
em "piano" e "forte".
Já os clássicos tiveram a idéia de se utilizar do
"crescendo" e do "decrescendo", graduando a dinâmica e
inventando seus respectivos sinais. Esta técnica foi muito desenvolvida pelos
compositores de Mannheim (Alemanha) e divulgada posteriormente por Haydn e
Mozart.
Novos instrumentos apareceram: entre eles o piano (inventado em 1698 por Bartolomeo
Cristofori – 1655/1731, para que tivessem à mão um instrumento de teclado que
pudesse dar sons suaves e fortes) e o clarinete
(inventado no início do século 18 por Jacob Denner -1681/1735). Melhoraram os
mecanismos e as extensões do oboé e do fagote. O violoncelo ganhou uma ponta
para apoiá-lo no chão (antes era preso entre as pernas pelo executante) e
descobriram a maravilha do seu timbre.
FORMAIS
INSTRUMENTAIS DO PERÍODO CLÁSSICO
Durante o Classicismo, a música instrumental passou a ter
maior importância que a vocal.
A Sonata
Nesta
época criou-se a sonata. Sonata é o termo que designa, desde o século XVIII,
uma composição instrumental para um ou mais instrumentos de forma ternária (exposição,
desenvolvimento, reexposição), construída sobre dois temas e obedecendo a um
plano que afirma o princípio da tonalidade.
A Sinfonia
A
sinfonia é, na realidade, uma sonata para orquestra. Seu número de movimentos
passam a ser quatro: rápido - lento - minueto - muito rápido. Haydn e Mozart
foram os maiores compositores de sinfonias do Classicismo.
O Concerto
O
concerto consiste em uma composição para um instrumento solista contra a massa
orquestral. Tem três movimentos: rápido - lento - rápido.
O Quarteto de Cordas
Joseph
Haydn inventou o quarteto de cordas (dois violinos, viola e violoncelo), uma
combinação soberba de música de câmara.
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